David Hockney
Publicado por Mica en
David Hockney
David Hockney nació el 9 de julio de 1937 en Bradford, Yorkshire, en el norte de Inglaterra. Creció en una familia modesta y desde una edad temprana mostró un gran interés por el arte.
«A los once años decidí en mi fuero interno que quería ser artista, pero, para mi, el significado de la palabra artista era muy vago: el hombre que hacia tarjetas de Navidad era artista, el que pintaba carteles era artista, el que se limitaba a rotular los carteles era artista. Cualquiera que en su trabajo tuviera que agarrar un pincel y pintar algo era artista… La idea de que un artista se dedicara simplemente a pintar cuadros para si mismo no se me pasó por la cabeza. Por supuesto, sabía que había cuadros que se podían ver en libros y galerías, pero pensaba que los artistas los hacían por las tardes, cuando habían terminado de pintar carteles o las tarjetas de Navidad o lo que fuera que les diera de comer.»
A los 16 años ingresó en la Bradford School of Art, donde comenzó a desarrollar sus habilidades artísticas. Empieza a estudiar arte comercial por razones pragmáticas, pero pronto de cambia al departamento de pintura, aun teniendo que fingir que quiere ser profesor. La formación que recibe es puramente académica, pero le gusta.
«Al principio me interesaba todo. Era un chico inocente de 16 años y me creía todo lo que me decían,, todo. Si me decían que tenia que estudiar perspectiva, estudiaba perspectiva; si me decían que tenia que estudiar anatomía, estudiaba anatomía. Después de pasar por la escuela secundaria, era emocionante estar en una escuela en la que sabia que iba a disfrutar con todo lo que me pidieran hacer. Me encantaba todo y me pasaba doce horas al dia en la escuela de arte.»
Más tarde, en 1959, obtuvo una beca para estudiar en la Royal College of Art en Londres, donde se graduó en 1962.
Durante sus años de formación en el Royal College of Art, Hockney se destacó como un talentoso joven artista con un estilo distintivo y una fuerte personalidad creativa. Fue influenciado por artistas contemporáneos como Francis Bacon y Lucian Freud, así como por la obra de artistas clásicos como Pablo Picasso y Henri Matisse.
En la década de 1960, Hockney emergió como una figura prominente en la escena del arte británico y se convirtió en uno de los principales exponentes del movimiento del arte pop. Sus pinturas de este período, como «A Bigger Splash» (1967) y «Mr. and Mrs. Clark and Percy» (1970-71), se caracterizaban por su estilo audaz y colorido, así como por su representación de la vida cotidiana y la cultura popular.
Además de su trabajo en pintura, Hockney también experimentó con otras formas de expresión artística, incluyendo el dibujo, la fotografía y el grabado. En la década de 1970, comenzó a interesarse por la fotografía y desarrolló su técnica distintiva de «joiners», que consistía en ensamblar varias fotografías para crear una imagen compuesta.
Hockney se dedicó también a la realización de retratos en diferentes periodos de su carrera. Desde 1968 pintó a sus amigos, amantes y parientes a partir de fotografías. Su presencia queda implícita en estos retratos, ya que las líneas de perspectiva convergen de tal manera que sugieren el punto de vista del artista.
A lo largo de su carrera, Hockney ha sido un innovador constante, explorando nuevas técnicas y medios de expresión. En la década de 1980, se interesó por la tecnología digital y comenzó a utilizar programas de dibujo por computadora para crear obras de arte. Más tarde, en la década de 2000, se aventuró en el arte creado en dispositivos móviles, como el iPad, produciendo una serie de obras digitales que recibieron elogios de la crítica y del público.
La obra de Hockney ha sido objeto de numerosas exposiciones y retrospectivas en todo el mundo, y ha recibido numerosos premios y honores a lo largo de su carrera, incluyendo la Orden del Mérito del Reino Unido en 2012. Su influencia en el arte contemporáneo es innegable, y su legado perdura como uno de los artistas más influyentes e innovadores de su generación.
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